ТЕАТР, ВЗЫВАЮЩИЙ К ДУШЕ

Издательство «Ганун» выпустило в свет двухтомник пьес  Рустама Ибрагимбекова «Старое и новое». Московский театровед Людмила Лаврова  подробно разбирает в своей рецензии творческий метод известного драматурга и режиссера Рустама Ибрагимбекова.

На чей-то непосвященный, прагматический  взгляд может показаться: зачем издавать пьесы? Ведь их так трудно читать, это лишь материал для режиссеров и тех, кто непосредственно связан с театром. Поставят на сцене – посмотрим… Подобные люди лишают себя редкой возможности включиться в  захватывающий процесс, в который способна эмоционально вовлечь напечатанная на бумаге история в лицах. Здесь ты волен сам стать актером и постановщиком,  разыграть в воображении  скандальные интерпретации хрестоматийных сюжетов, соперничество и взаимные споры  актеров и режиссеров, испытать заглохшие в рутине обыденности сильные чувства,  стать участником диалогов о долге, предательстве, предназначении, о любви и морали…

Тем более это важно  сегодня, когда театр зачастую служит сиюминутным целям, социальным, политическим, моде… А сам театральный процесс в последнее время более эпатирует, нежели вовлекает зрителя в серьезное коллективное переживание.

Не такова сценическая реальность драматургии Рустама Ибрагимбекова, что и ощущается в полной мере по прочтении его пьес.

В кратком предисловии к изданию «От автора» Рустам Ибрагимбеков раскрывает для читателя суть своего творческого видения: «…рассказывая в своих пьесах реалистические, камерные истории, я подсознательно старался, чтобы они отражали какие-то универсальные, широко распространенные свойства людей и человеческих отношений. ( Может же маленький глобус служить моделью громадного земного шара)».

Здесь в последней фразе как будто слышится вопрос, но те, кто видел пьесы Р. Ибрагимбекова в театре или вот сейчас прочтет их в этом собрании – без вопросов и сомнений признает: его Театр –  своеобразный универсум, где с самых первых реплик персонажей рамки действия расширяются, выводя поставленные автором  проблемы на общечеловеческий уровень. Без дидактики и поучений охватывая разные жизненные ситуации, открывая бесконечный простор для понимания и толкования.

Еще одна примечательная особенность Театра Ибрагимбекова – в  своей основе он носит притчевый характер.  Всем виден внешний план, но лишь чуткому режиссеру или читателю его пьес  раскроется тайный, внутренний, скрытый от глаз и слуха — самый главный, общечеловеческий план, то, ради чего все написано и должно претворяться на сцене.

Рустам Ибрагимбеков не нуждается в представлении. Он – известный прозаик и автор более чем 50 сценариев, в том числе к таким замечательным фильмам, как «Белое солнце пустыни» (совместно с Валентином Ежовым),  «Утомленные солнцем», «Сибирский цирюльник». Однако, кроме этого, он  успешно занимается театральной и кинорежиссурой ( одна из последних его работ — фильм «Глазами

И все же рискну предположить, что главная любовь Р. Ибрагимбекова – театр. Его пьесы ставили в театрах разных городов: Москвы, Санкт-Петербурга, Праги, Нью-Йорка, Софии, Будапешта, Берлина… При этом он долго вынашивал идею создания собственного авторского театра, где актеры играли бы на русском и азербайджанском языках. Такой театр открылся в 2001 году в Баку спектаклем «Похожий на льва» в постановке автора.  На сцене этого театра — «Ибрус» —  состоялась премьера его пьесы  «Последний поединок Ивана Бунина», отмеченной наградами многих театральных фестивалей. Эта пьеса, созданная по мотивам прозы Банин — французской писательницы азербайджанского происхождения – пронзительная история о несостоявшейся, невозможной любви,  посвящена долгое время не известной странице биографии И. А. Бунина: знакомству и последующему развитию отношений двух выдающихся личностей…

Наверное, отчасти справедливо мнение, что «по-настоящему драматурга понимаешь тогда, когда ставишь его в театре. В этот момент автор, как пациент, лежит перед тобой на операционном столе, и ты узнаешь о нем все, или почти все». Однако стоит прочитать лишь одну пьесу Рустама Ибрагимбекова – «Петля», как становятся видны масштаб и острота переживания автором трагического времени начала 30-х годов через судьбы эмиграции, настолько органично ложатся в канву действия спектакля события истории, аллюзии из великой литературы, переживания и страсти людей…  Спектакль «Петля» стал  лауреатом  многих российских и зарубежных фестивалей. Это совместная режиссерская работа Светланы Враговой и Рустама Ибрагимбекова в московском театре «Модерн».

«Великолепная режиссура подарила нам встречу с прекрасным театром из России и пронзительным спектаклем о любви к Родине. Изысканность и целостность действия, прекрасная игра актеров, потрясающая музыка еще раз подтвердили величайший уровень этого замечательного театра из Москвы» — писала французская критика.

Есть и еще одна тенденция в современном театре – направленность к документальности и даже к публицистике. А кто-то понимает театр как магию, сновидение, куда режиссер пытается погрузить своего зрителя. Драматургия Р. Ибрагимбекова, при всей ее внутренней притчевости,  обладает романными свойствами.  Так, в пьесе «Он и они» автор мастерски, тонкими, едва заметными штрихами реплик и монологов героев расширяет и ярче высвечивает смысл пьесы А. Чехова «Дядя Ваня», придает происходящим событиям новые оттенки, усиливая и углубляя  конфликт в отношениях персонажей.

Если рассматривать Театр Рустама Ибрагимбекова в целостности, а его двухтомник дает такую возможность, видишь, что для него любая деталь, пусть и случайная, событие, слово, чье-то высказывание или цитата —  некая отправная точка, вызывающая цепь ассоциаций, которые постепенно облекаются плотью, обретают свой язык и  историю.  Лишь бы они взволновали его, побудили на творческий отклик.

Вот как он сам говорит об этом: «Если автор не возбуждается, если в нем не возникает какого-то энергетически повышенного состояния, он ничего путного не напишет, потому что всё это будет от головы. Рацио и владение ремеслом в нашем деле никогда не заменят живых эмоций. Даже в наивном сочинении, если оно написано от души, между строк заключена энергия автора. Это как в любви: есть умелый любовник, давно утративший свою сексуальную энергию и заменяющий ее опытом. И есть простой, наивный человек, обуреваемый чувствами и страстями. Герои, события, атмосфера должны совпадать с твоим внутренним состоянием, и тогда резко возрастает амплитуда твоих чувств».

Только в таком случае возникает эффект, когда даже милая забавная сказка, как, например, пьеса  «Утро туманное», может стать поводом задуматься о старости, не утратившей искру большой любви. Спектакль «Утро туманное» с большим успехом шел в московском театре «Et Cetera», где Р. Ибрагимбеков выступил и в роли режиссера-постановщика.

Р. Ибрагимбеков умеет заинтриговать, как в пьесе «Убежище», а, порою, спровоцировать читателя-зрителя на неожиданные эмоции, как в пьесе «Исповедь любительницы поэзии», но главным всегда для него остается герой. И вот, что сам писатель говорил об этом в Выборге на фестивале «Окно в Европу» в 2017 году:  «Тенденция возврата к действенному герою есть, и она очень оправдана. Плохие люди, сложные обстоятельства, и нужен кто-то, кто поможет их преодолеть. Эта тема на все времена. Человека за время эволюции столько мучили и уничтожали, что в нем генетически сидит желание, чтобы кто-то пришел и помог. Нужен герой. Это мне кажется правильным направлением — мировой кинематограф тоже работает в этом русле».

Сохранить в себе человека в любых обстоятельствах, не поддаться агрессивной среде, противостоять стереотипам общества, как бы заманчивы они ни были  – лейтмотив драматургии Рустама Ибрагимбекова,  каждый раз стремящегося в своем творчестве обратиться к душе читателя\зрителя, вызвать его сопереживание.  Побороть уныние и, как он сам говорит, чувство, что тебе что-то недодали  природа, родители, Бог, государство и так далее. Пусть любая жизнь это «поражение, так как она заканчивается смертью». Но писатель уверен: «умение принимать жизнь и радоваться — это большой талант, такой же, как писать стихи или картины». И пьесы, добавим в завершение, которые возвышают человека  среди катастроф и удушающей суеты.

Людмила Лаврова